若くして国内外から注目を集めるアーティスト Vaundyさん。
彼の“今”につながる原点は、学生時代の「学び」と「創作欲」にあったといいます。
そこで今回のこの記事では、
✓Vaundyの 学生時代：音楽だけではなく表現全体を見つめる
✓Vaundyの 学生時代：高校時代、専門塾で磨かれた技術
✓“デザイン × 音楽”──マルチクリエイティブ／ものづくり全体を見据えたアーティスト像
✓学生ながら世界へ ― Lauv からのリミックスオファー
主にこれらについて迫っていきます。それでは、さっそく本題に入っていきましょう！
Vaundyの 学生時代：音楽だけではなく表現全体を見つめる
当時19歳、大学でデザインを専攻していた Vaundyさん。
彼の“今”につながる原点は、学生時代の「学び」と「創作欲」にあったと言われています。
デザインの勉強と音楽活動を両立させながら、ミュージックビデオやアートワークの監修なども自ら手がけていました。
本人は将来について、「音楽だけでなく服飾やグッズのデザインにも関わりたい」と語っており、音楽とデザインを“同じものづくり”と捉えています。
実際、公式グッズをリリースすると、発売開始からわずか30分で完売。
こうした経験が、音楽を「歌とメロディ」だけでなく、世界観やビジュアル込みで表現するという現在のスタイルにつながっているといえるでしょう。
Vaundyの 学生時代：高校時代、専門塾で磨かれた技術
Vaundyさんは、高校2年生から通い始めた専門の音楽塾 音楽塾ヴォイス で、音楽理論やギターなどを学び、技術的な土台を築いたといいます。
19歳ですでに塾に4年通っていました。
また、アーティスト名「Vaundy」の由来もこの頃にさかのぼります。
中学生時代についたあだ名「バウンドボール」が変化して生まれたものだといいます。
健康診断で友人とぶつかり壁に跳ね返ってしまったことからつけられたというエピソードから、その当時から「自分らしさ」を大切にしていたことがわかりますね。
“デザイン × 音楽”──ものづくり全体を見据えたアーティスト像
単なる歌手ではなく、楽曲の構成、アートワーク、映像、グッズ……すべてを自分の手で設計できるのがVaundyさんの強みです。
彼は「作品の完成形としての“モノ”を作りたい」と語っており、CDのパッケージデザインにこだわるのもその一環ともいえるでしょう。
こうした姿勢は、彼が所属する世代や環境の変化とも相まっています。
DAWや映像編集ツールが手軽に手に入る現代。
「音楽」と「デザイン」は別物ではなく、ひとつのクリエイションの表現方法と考えていたとVaundyさんは言います。
学生ながら世界へ ― Lauv からのリミックスオファー
そんなバックグラウンドを持つVaundyさんが、学生時代に経験した大きな転機のひとつが、海外ポップスター Lauv からのリミックスオファーです。
Vaundyさんが手がけた “Modern Loneliness (Vaundy Remix)” は、国際的な舞台へ彼を押し上げるきっかけとなりました。
このオファーは、学生でありながら“世界水準で通用する音楽”を作れる力量を持っていることの証明ともいえます。
高い表現力と柔軟な感性、そして自ら設計できるクリエイティブ力――そのすべてが、Vaundyさんが学生時代に培われた土壌から育っていたといえるでしょう。
まとめ：学生時代は才能の“種まき”の期間だった！
今回は、Vaundyさんの学生時代を通して、音楽にとどまらないマルチクリエイティブな才能がどのように開花したのかについてお伝えしてきました。
Vaundyさんの学生時代を振り返ると、音楽だけではなく、デザインや映像、グッズ制作に至るまで“ものづくり”全体を見据えていたことが浮かび上がります。
Vaundyさんは、高校時代に通い始めた専門塾で音楽理論と技術を身につけ、大学でデザインを学び、「こういう表現もできる」という確信を育みました。
そして、学生という枠の中でも創作をやめず、世界からのオファーを受けることで、アーティストとしての道を確かなものにしていきました。
この「種まき」の時間こそが、現在“多面的なクリエイション”を可能にしている原動力といえるでしょう。
日本国内にとどまらず、世界を見渡すVaundyさんの今後の活躍から目が離せません。
それではありがとうございました！
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